刘黎 —— 书法艺术的古拙传承与自然创新

《石门颂》摩崖石刻书法传承人

中国富力城书画协会 副主席兼秘书长

大唐（长安）开元盛世书画院 院长

都说字如其人，一位好的书法家不仅应该书法写得好，更多的是在做人方面值得大家尊重。在西安，就有一位这样的书法家。他叫刘黎，笔名大曲。他书法写的非常好，为人更是非常谦虚，尤其是在当下这个人人自夸的时代，他依然心如止水、平和相待，自称是“草根书法家”，不能跟科班出身的书法家相比。

谈到书法，它一直以来都是一朵艺术的奇葩。它源远流长，根植于中华民族的沃土之中，具有鲜明的民族特色和无穷的艺术魅力。刘黎先生从五，六岁开始临帖练字。到如今，在本地书画界有一定的地位。他一直在踏踏实实进行自己的书法创作。刘黎认为，在欣赏书法的时候，看那一点一横一撇一捺，经常会有忘我的恍惚。幽思之中，似乎走进了古人生活的年代，似乎远离了现代社会繁杂的生活，似乎寻觅到了让灵魂安宁的幽静之场所。

耳濡目染，开始书法创作

刘黎先生说：“我的父母都是知识分子，从小受家庭的影响，一直对书法很是喜爱。我从二十岁毕业之后，一直从事的是文化方面的工作。但是，我一直没有忘记我从小的梦想，一直坚持练习。”

书法艺术的美，看重强调书法艺术的“力”，是评论书法作品优劣的标准。刘黎介绍到：“我对书法自小就喜爱，就算从事工作之后我也没有放弃自己最初的理想。我之前一直在练习，从魏碑，到张禹碑，到石门颂，我一直痴迷于书法的魅力中。我现在主要练习的是石门颂碑帖。”

据了解，《石门颂》是东汉建和二年（公元148年）汉中太守王升撰文，为顺帝初年的司隶校尉杨孟所写的一篇颂词，全称“故司隶校尉楗尉杨君颂”，刻在陕西褒城褒斜道南端石门隧道 西壁之上，通高261厘米，宽205厘米，书体为汉隶，刻书二十二行，满行三十一字。它不仅体现出拙重、 苍劲和洒脱奔放的态势也跟其他汉隶一样有着圆润与婉转。 笔画既流动又奔放，也反映出它的肆意伸张。通过隽爽酣畅、洒脱不拘的行笔彰显出来的是是生命力的勃发，我们能从字里行间看到作者才情意趣和工匠们的灵魂。

痴迷创作，传承书法魅力

书法艺术千百年来闪烁着耀眼的光芒，吸引了无数有识之士“为伊消得人憔悴”，就在于她那看似简单质朴的线条里，隐含着神秘的人类情感和人生体验，包含着丰富的宇宙信息。

从最初的“写字”到现在的“写心”，刘黎把书法与“练人”融合，在书法中领悟、静心、磨砺意志、提高修养。刘黎说：“我的书法作品，基本功比较深。在从事了专业创作10多年的时间里，我一直都在潜心练习。从2002年之后，我就开始了自己的职业书法生涯，在这段时间里，通过不断鉴赏和临帖，提高了我学习书法的兴趣，而且从前人或作品的经验教训中，去粗取精，吸取养料，作为今后创作的必要借鉴。”

中国是一个具有五千年历史的文明古国，书法展现了独特的艺术魅力，从古朴严谨的篆，隶书，庄重整齐的楷，真书，到流畅奔放的行，草书，都体现了中国艺术的本性。所以，任何可以称之为艺术的东西或多或少都与书法艺术有某些联系。书法的艺术魅力，一直植根于我们的生活之中，等待更多的人去学习和创作。（张姣）